Найцікавіші записи

Прикладне мистецтво латишів
Етнографія - Народи Європейської частини колишнього СРСР

Найбільш обширна область латиського прикладного мистецтва - текстиль. До другої половини XIX в. серед прикрашених текстильних виробів переважали приналежності одягу, пізніше - декоративні тканини для прикраси приміщень. Тканини виготовлялися з вовни, льону і бавовнику. У виробах домашнього виробництва переважали візерунки, виконані простий технікою, зі скупий колірною гамою, улюблений орнамент - горизонтальні та вертикальні смуги, клітини. Льняні рушники, скатертини відрізняються особливо багатим узором, виготовляються із застосуванням від 8 до 32 рядів нітченок. Особливо багатомірніші покривала для ліжок, постілки і порожнини для саней. Останнім часом до них додалися настінні килими, портьєри.

До XX в. переважали контрастують поєднання фарб, а останнім часом - тональні поєднання, дуже популярні зелені і червонувато-коричневі тони. Для латиських тканин характерний геометричний орнамент, зараз стали поширюватися стилізовані квіти і дерева. У декоративних тканинах широко використовуються мотиви, відомі у латгалов ще в XII в. (Пояса і облямівки з лайкою візерунком з археологічних розкопок). До числа найдавніших зразків вишивок слід віднести наплічні покривала - віллайне латгалов IX-XIII ст. В якості прикраси використовувалися бронзові пронизки, в XIV в. на зміну їм приходить бісер. Мотиви та композиційні прийоми XII-XIII ст. побутували ще у виробах XVIII-XIX ст. У районах уздовж Даугави прикраси віллайне, сорочок, чіпців і фартухів зберігали традиційні мотиви зигзага з обрубаним кінцем ( liklocisar nostyeltu galotni ) і дахоподібною значків ( jumtinveida izskarpu raksts ).

З XIX в. у латишів з'являються філейні мережива, а також мережива, виготовлені на коклюшки, плетені і в'язані гачком або на спицях. Відомо латишам і гладке, рельєфне та ажурне в'язання.

BXV1I1-XIX ст. візерунок рукавиць і панчох збігався з прикрасою інших елементів одягу. Зазвичай на білій основі вив'язувались жовтий, зелений, червоний і синій геометричний орнамент. У другій половині XIX ст. вживання синтетичних барвників спричинило за собою більшу колористичне розмаїття, з'явився також орнамент з мотивами рослинного і тваринного світу. Характерно, що сільські жителі аж до наших днів виготовляють рукавиці домашнім способом. Протягом сторіч візерункові рукавиці були традиційним подарунком.

Вироби з дерева в латиською прикладному мистецтві діляться на три групи: прикраси будівель, художньо виготовлені предмети побуту та знаряддя праці. Житлові будинки та кліті прикрашалися стриманою художньою обробкою окремих деталей. Гребінь солом'яних або очеретяних дахів скреплялся за допомогою різьбленого дерев'яного коника ( jumta azis ), якому, відповідно до міфологічними уявленнями, надавали форму стилізованого тварини чи птиці . До елементів прикраси слід зарахувати легку профілювання решт крокв і кінців стельових балок. В якості опори навісу у клітей і в будинках сходок використовували стовпи з профільованою середньою частиною. Двері обшивалися дощечками, розташованими ромбиком, «ялинкою» і т. п., прикрашалися орнаментом у вигляді солнцеобразних дисків та ін, який випалювався або розфарбовувався. Багатий і різноманітний декор фронтонів і наличників Латгальское будинків. Для них характерний прорізний геометричний орнамент, стилізовані тварини.

Фігурна різьба по дереву з релігійною тематикою зустрічалася в районах поширення католицтва.

Меблі латишів - столи, стільці, скрині, шафи і ліжка - мала прості форми зі скромним орнаментом. У деяких місцевостях ветречаются своєрідно перероблені елементи барокового і ренесансного стилів. Посуд, знаряддя праці, засоби транспорту зазвичай прикрашені врізаним, прорізним, випаленим або розфарбованим геометричним орнаментом. Ремісники - вихідці з інших губерній Росії - сприяли впровадженню рослинних мотивів.

Нині різьбленням по дереву, виточування дерев'яних виробів і дерев'яною інкрустацією займаються головним чином майстри-професіонали (декоративний посуд, шкатулки та сувеніри, скульптура малих форм).

Гончарство, як народне декоративне мистецтво, розвинулося порівняно пізно. Ще на початку XX ст. гончарі виробляли в основному мало прикрашену посуд для практичних надобцостей. Найбільш декоративні були гуртки та іграшки. Окремі майстри робили вази і декоративні тарілки;. Розквіт декоративної кераміки, яка в даний час стала важливою галуззю прикладного мистецтва, почався в 20-х роках XX ст .. Судини-для квітів,, свічники, вази, сервізи виготовляються численними, особливо в Латгалії, талановитими народними майстрами.

У Латвії зустрічаються три основних види прикраси кераміки: видряпані або вигравірувані., пластичні і подглазурная розфарбовування з ангобом. Найбільш поширений геометричний орнамент: зигзаги, "сонечка", "зірочки», «ялинки» та ін У XIX в. вживалися свинцева, зелена, жовта і коричнева глазурі, в XX в. стали застосовувати синю і двобарвне, а в останні роки - багатобарвну глазурі

Вже # початку XX д. роботи латиських сільських гончарів експонувалися на міжнародних виставках, а нині це стало звичайним явищем. Сами?? видатні Латгальское майстри кераміки прийняті до Спілки радянських художників. ЛАТР, їм присуджені почесні звання (Андрій Паулау, Полікарп Вілцан та ін.)

Балтійське море викидає на берег чимало бурштину, і місцеве населення здавна виготовляє бурштинові прикраси. В даний час великим центром обробки бурштину є Лієпая, де цим займаються як аматори, так і професіонали. В одних випадках вони дотримуються традиційних форм, в інших-творчо переробляють їх. В основному виготовляються ретельно оброблені прикраси з характерною шліфованою поверхнею і підвісками.

Цікавою пам'яткою древнього мистецтва є ковані прикраси та платівки, декоровані зброю. Залізні, бронзові і срібні шпильки ( rotu adatas ), фібули ( saktas ), вінки ( vainagi ), шийні гривні ( kakla rintyi ), браслети ( aproces ) і кільця (gredzeni) мали прості, але досить витончені для свого часу форми. Форму доповнював орнамент у вигляді косої насічки, потім гравіроване лінійне рифлення, а починаючи з VIII ст. - Гравірований і штампований орнамент. Своєрідно доповнювали прикраси різні підвіски.

Про декоративному творчості латиських сільських ковалів XVIII-XIX ст. можна судити по свічникам, окутті скринь і дверних ручок. Вони прикрашені всілякими довільними ламаними лініями і дірчастим орнаментом. Іноді зустрічаються стилізовані зображення птахів і тварин, а також різноманітні творчі видозміни спрощених ренесансних і ^. Барокових форм.

Латиські радянські майстри металообробки працюють майже у всіх галузях цього мистецтва і продукція їх дуже різноманітна - від найтонших ювелірних виробів до монументальних декоративних поковок для будівництва. Характерні види техніки - кування, карбування, гравіювання, штампування, рубка. Велика увага майстри приділяють тонуванню поверхні виробів, вдаючись для цього до шліфуванню, поліруванню оксидації і т. д.

З розвитком капіталізму декоративний елемент у багатьох галузях, наприклад в обробці дерева і металу, скоротився до мінімуму, або наслідував німецькому «югендштиля». В кінці XIX - початку XX в. латиські художники головним чином вихованці Петербурзького художнього училища Штігліца - Я. Мадерніек, Р. Заринь та ін - присвятили себе пошукам засобів вираження національної своєрідності латишів у прикладному мистецтві. Вони знайшли послідовників, були засновані приватні художні курси і школи, влаштовувалися художественноремесленние виставки, в музеях стали збиратися твори народного мистецтва. У 1926 р. в Лієпаї була заснована перша художественноремесленная школа з кількома відділеннями, у 1926 р. Академія мистецтв у Ризі відкрила майстерню кераміки, в 1928 р. в Ризі відкрилася школа прикладного мистецтва. У цих навчальних закладах поряд з підготовкою кадрів проводилася велика робота по вивченню латиського орнаменту і законів композиції для застосування їх до сучасних умов.

В буржуазній Латвії розвитку прикладного мистецтва перешкоджали низька купівельна спроможність трудящих, а також смаки і запити буржуазії. Спостерігалися реакційна міфологізація народного мистецтва та епігонське наслідування західному модернізму. Тим не менше завдяки роботі народних майстрів і прогресивних професійних художників демократичне мистецтво продовжувало розвиватися. З відновленням Радянської влади зміцнилася взаємозв'язок народного і професійного мистецтва, перед латиським мистецтвом відкрилися широкі перспективи розвитку, воно стало загальнонародним надбанням, попит на вироби прикладного мистецтва став масовим. Розгорнуте будівництво громадських будівель також вимагало декоративної обробки репро-зентаціонних приміщень. Для задоволення цих потреб був створений виробничий комбінат «Максла» («Мистецтво») з великим цехом виробів прикладного мистецтва, при Середньої школі прикладного мистецтва були відкриті нові відділення, в навчальних програмах передбачена підготовка фахівців для роботи на художніх виробничих підприємствах. У 1959 р. при Академії мистецтв було відкрито відділення по художній обробці приміщень.

До вирішення нових завдань були залучені самодіяльні митці. Ще в кінці 1940 р. почали діяти гуртки прикладного мистецтва, для членів яких в Будинку народної творчості ім. Е. Мелнгайліс були організовані консультації, семінари, виставки районного і республіканського масштабу. З 8 тис. учасників самодіяльних колективів у 1960 р. висунулося близько 400 майстрів прикладного мистецтва, працюють нині в. системі комбінату «Максла». Відмінності між народним і професійним прикладним мистецтвом поступово стираються.

Розвиток професійного прикладного мистецтва йде по шляху критичного освоєння традицій в з'єднанні з новаторськими пошуками. Професійні майстри групуються навколо Середньої школи прикладного мистецтва, Академії мистецтв та комбінату «Максла». Частина майстрів кераміки працює в районних промкомбінат, деякі - у своїх майстернях.

Вироби латиського прикладного мистецтва - вітражі, кераміка, меблі та тканини - експон?? Ровать на республіканських, всесоюзних та міжнародних виставках, заслуживши високу оцінку і нагороди.

Між народами Радянського Союзу відбувається процес взаємного збагачення культури і мистецтва. Латиські художники багато чому вчаться у естонських чеканників і фахівців по обробці шкіри, у російських майстрів з розпису фарфору і т. д. У свою чергу латиські майстри займають чільне місце серед фахівців з художньої обробки

скла. Ризькі вітражисти, розвиваючи багатовікові традиції (вітражне мистецтво виникло в Ризі на базі місцевого цеху склярів), висунулися на провідне місце в Радянському Союзі. Комбінат «Максла» виготовляє вітражі, що прикрашають громадські споруди не тільки Риги, але й Москви, Сочі, Мінська та інших міст братніх республік.