Найцікавіші записи

Народна німецька пісня, танці, музичні інструменти
Етнографія - Народи Зарубіжної Європи

З усіх видів народного мистецтва спів є найбільш поширеним серед трудящих мас.

Важко врахувати і систематизувати весь пісенний репертуар народу. Піснею супроводжувалося виконання більшості народних звичаїв та обрядів, особливо в сільському побуті.

Пісні, сгязанние з календарними обрядами (проводи зими, свято врожаю і т. д.), були здебільшого давнього походження. Перш вони мали магічне значення. В Новий рік, на масницю, під час традиційних ходів з ліхтарями і т. д. також виконувалися обрядові пісні. У сімейних обрядах особливо багато пісень пов'язано з весіллям. Похоронні пісні і плачі в репертуарі німецького народу представлені слабо.

Сприятливі умови для колективного співу створює спільна робота. Особливо багато співають жінки в зимовий час на посиденьках.

Німецькі народні пісні найзручніше класифікувати за змістом. Перше місце серед них займають епічні пісні. У цю групу входило багато видів пісень, серед яких особливо виділяються своєю своєрідністю народні балади. Виникли вони, очевидно, в середні віки. Сюжети їх частково запозичені з героїчного епосу (наприклад, сюжет про Нібелун-Гах, який у XII ст. Отримав найбільш відоме своє вираження у «Пісні про Нібелунгів»), а також з народних епічних пісень і з античних новел.

Балада, що досягла розквіту в XV в., в XVI в. витісняється піснями, складеними професійними поетами і поширювалися в народі за допомогою листівок. У цих піснях йдеться про політичні події, примітних явищах природи, злочини і покарання. Балади у німців досі ще остаточно не зникли, хоча зустрічаються вже рідше, ніж раніше, і звузився коло їх сюжетів.

До епічним відносяться і пісні, що оповідають про історичні (здебільшого військових) події, а також повсюдно поширені пісні-легенди і особливо улюблені народом жартівливі пісні.

Протилежністю епічної пісні є лірична. Ліричні пісні дуже різноманітні за змістом. Найбільш поширені любовні пісні, відомі в безлічі видів і в незліченних варіантах.

У XIX в. виникли два нових види ліричної пісні - пісні про батьківщину і пісні мандрівників. Своїм поширенням в народі вони зобов'язані школам і співочим Ферейн. Дуже нечисленні в німецькому репертуарі застільні пісні, пісні-загадки і пісні-небилиці.

У Німеччині кожна професійна група мала свої власні пісні. Так, селянські пісні відображають волелюбність селян, описують їх повстання проти феодалів. Зворушливі пісні-плачі оповідають про нужду і бідності селян-кріпаків.

Пізніше виникли пісні Батрак, служниць, пастухів, повні скарг на гнобителів. З ними перегукуються пісні ремісників і дрібних городян XVI і XVII ст. і особливо пісні підмайстрів. Поряд з творами, що говорили про корисність різних професій (ковалів, каменярів, теслярів, кравців та ін) »воспевавших вільну мандрівну життя підмайстрів, були поширені і пісні протесту, спрямовані проти майстрів-експлуататорів.

У XIX в. з'являються пісні робітників. Видатним документом ранній стадії робочого руху є пісня ткачів «Кривава розправа», що відноситься до 1844 р. Крім великого числа опозиційних пісень ткачів, до нас дійшли такі ж пісні мулярів, шахтарів і робітників інших професій. Великий і своєрідний пісенний репертуар був у гірників.

Радикальні зміни зазнали в ході століть німецькі солдатські пісні. У той час як ландскнехти, що існували аж до XVIII ст., Прославляли у своїх піснях війну і солдатів, з останньої чверті XVIII ст., У зв'язку зі зміною соціального і станового положення солдатів, з'являються численні пісні антимілітаристського змісту. Ці тенденції посилюються в солдатських піснях після введення в XIX в. загальної військової повинності. Серед солдатських пісень є сумні (про прощання, смерті на полі бою, і т. д.), але були й заохочувані начальством войовничі пісні.

Крім пісенного репертуару дорослих, існує і особливий дитячий пісенний репертуар. Як і пісні дорослих, їх співають переважно хором. Дитячі пісні зберегли деякі давні риси, вони дуже своєрідні за формою. Серед них багато пісеньок про тварин, про погоду, є дражнилки, потешки, лічилки, найрізноманітніші хороводні та танцювальні пісні. Ігрові збереглися переважно в репертуарі детей.Особую групу пісень утворюють колискові пісні та потешки, які дорослі співають маленьким дітям.

Пісенний репертуар студентів складається переважно з застільних і любовних пісень, а до 1848 р. він включав в себе також патріотичні та політичні пісні, які, однак, лише в невеликій їх частині можна віднести до народних.

Народний пісенний репертуар постійно змінюється. Деякі пісні живуть протягом багатьох сторіч, інші співають лише декілька поколінь. Постійно виникають нові популярні пісні, в той час як старі забуваються.

Для форми і мови німецької народної пісні, при всьому її різноманітті, характерні такі риси: більшість пісень будується строфічних. У старовину були поширені однорядкові і трехстрочной строфи, пізніше все частіше строфа будується з чотирьох зтіхотворних рядків. Були поширені і шестістрочние строфи. Строфи часто доповнюються приспівами у середині і наприкінці пісні. У народній пісні немає складних рим, в них найчастіше зустрічаються асонанси. Мова і синтаксис пісень, як правило, прості і дохідливі. Народні пісні виконують на верхньонімецька літературній мові. На місцевих діалектах відомі в наш час лише деякі види пісень (колискові, потешки).

Співвідношення між текстом і наспівом може бути дуже різним-В деяких видах народних пісень слова мають мало самостійного значення, в інших текст має пріоритетне значення в порівнянні з наспівом, який зводиться до ритмічної рецитації слів. Німецькі народні мелодії своєрідні і помітно відрізняються від мелодій інших народів, однак внаслідок їх великої різноманітності неможливо в небагатьох словах дати узагальнюючу характеристику мелодій пісень усіх часів і видів.

Дійшли до нас перші записи народних наспівів відносяться до XV ст. Сліди більш старих пісень збереглися в деяких відсталих у культурному відношенні областях. Порівняльне вивчення дає можливість зробити ретроспективні висновки про характер ранньої німецької пісні і її наспіві. Найбільш стародавні пісні - деякі дитячі, хороводні та епічні. Очевидно, до глибокої старовини сходить і популярне серед пастухів спів, майже позбавлене слів (Іодль, мелізматичний спів). У XV і XVI ст. архаїчні наспіви та мелодії збагатилися новими рисами. З розквітом міст стала розвиватися професійна музика. Міська пісня проникає в народ. Виникають танечні, жартівливі і застільні пісні з нової ритмікою. У XVII в. формується стиль нової німецької народної пісні, яка поступово витісняє всі інші. Для неї характерно симетричне силлабическое побудова мелодії при правильному повторенні строф. Особливий стиль народної пісні розвинувся в XVII в. в Баварії.

Народні наспіви були творчо використані Гайдном, Моцартом, Бетховеном в їх камерних і симфонічних творах.

У XIX в. стали популярними своєрідні вуличні пісні з сентиментальною мелодією. Народні пісні, як і раніше виконують хори в школах, співочих суспільствах та інших організаціях. Велике значення починаючи з 1860-х років надавалося співу в робочих організаціях, особливо в Робочому співочому союзі, одним із засновників якого був Август Бебель * У зв'язку з цим з'явилися нові пісні й новий виконавський стиль.

В даний час почалася як би нова епоха колективного співу. У НДР тисячі новостворених аматорських хорів та секцій народної творчості виконують поряд з новими піснями старі традиційні народні пісні, щоб зберегти це культурне надбання народу і зробити його відомим у всіх колах населення.

Народні танці

Про ранніх формах німецького народного танцю ми володіємо лише незначними відомостями. Так, на давньогерманської бронзових кільцях, брошки, золотих рогах та інших предметах, знайдених у похованнях, зображені танці зі зброєю, обрядові (виконувалися по святах, наприклад, вдень літнього сонцестояння) і магічні танці з заклинаннями. За повідомленням Тацита, культові танці були у германців у великій пошані.

Селяни танцювали під акомпанемент волинки або сопілки. Танці зазвичай влаштовували по святах - на масницю, на паску, після закінчення посіву, в день вигону худоби в травневий свято, в день святого Йоганнеса, після збору врожаю в день святого Мартіна і в зимові свята. Влітку танцювали на відкритому повітрі, під липами; взимку влаштовували танці в закритих приміщеннях - на току. Ми не володіємо докладними хореографічними описами цих танців, проте відомо, що вони були тісно пов'язані з обрядами. Багато традиційні народні танці і сільські ходи, наприклад «біганина з прутами» ( Faschen ) і дзвіночками ( Glockler ), «стрибки Перхт», «сім стрибків» * і т.д., сходять до дохристиянських звичаїв. Шумом, звуками дзвонів, бубонців, тріскачок і танцями замасковані танцюристи повинні були відганяти від людей і тварин демонів, злих духів, що приносять хвороби і нещастя. Ці танцювальні ходи

в модернізованому вигляді зберігалися на півдні Німеччини аж до XX сторіччя. Часто учасники цих процесій для вуалювання їх язичницького походження вживали символіку християнства (особливо в період контрреформації). Церква намагалася заборонити ці язичницькі танці, особливо коли вони вводилися в церковну обрядовість. При деяких з них танцюристи впадали в стан екстазу - так звані танці святого Вітта або «скажені танці»; їх можна простежить ^ »з X по XV в. В голодні роки, під час епідемій вони брали масовий характер. Танці, пов'язані з стародавніми звичаями, виконувалися об'єднаннями сільської молоді ( Burschenschaft ). Особливими танцями відзначали сімейні свята.

Поряд з масовими танцями існували і парні. Народні назви цих танців свідчать про їх живому й жартівливому характері ( Heier - lei , Hupfauf , Dreher ). Дуже популярні серед сільського населення і масові жартівливі танці Nasen - und Loffeltanze , Hahnentanz та Eiertanz .

У середні віки у зв'язку з диференціацією суспільства в особливу групу виділилися придворні танці та танці патриціїв. На відміну від народних танців - живих і темпераментних, що складаються з стрибків і стрибків, танці феодальної знаті складалися з повільних кроків.

Багато селянські танці розповсюдилися серед інших станів. При цьому модний варіант зазнав значних змін, проте в ньому зберігалися і первісні риси.

Об'єднані в цехи ремісники в дні цехових та інших свят виконували танці свого цеху. На це потрібен дозвіл міської ради або власника міської землі. Танцюристи здебільшого розташовувалися ланцюжком, сполучними ланками якої могли бути обручі, палиці, зображення кренделів, ковбас і т. п. Ланцюжок танцюристів утворювала змієподібні, цепеобразние фігури, а також фігури у вигляді вінка і троянди. Кожен цех мав своїх танцюристів (близько 20-40 осіб) і дорогі костюми для них. Найбільш відомі танці вівчарів і Бочаров, виконувалися з обручами, що збереглися до наших днів на півдні Німеччини, і танці з мечами - м'ясників, шевців, пекарів і т. д. Під час масниці в містах влаштовували різноманітні танці в масках.

Святкові процесії йшли під звуки барабанів і дудок. Ріжки, флейти в цей час були рідкісні, труби вважалися князівської привілеєм, тільки вільні імперські міста мали право купувати їх для великих церковних свят, прийому високопоставлених гостей і т. д.

Городяни влаштовували танці в приміщеннях (в майстернях, сараях або знятих напрокат залах), а по особливо урочистих випадках - у ратуші, цехових будинках, готелях. Загальноміські танці відбувалися на ринковій площі (наприклад, в день святого Йоганнеса).

акомпанував зазвичай професійні музиканти.

Після Тридцятилітньої війни як в містах, так і в селах поширилися з північних країн, насамперед з Англії, різні форми контрданси (country danses). Особливо популярні вони були в средненемецкого і севернонемецкіх областях. Поступово змінюючись, вони перетворилися в народні танці. Танцюючі пари (переважно чотири), ставали один проти одного, утворюючи чотирикутник або коло. Ці танці-каре називають збірним ім'ям кадриль. У контрданс увійшли руху, що представляють трудові процеси та їх знаряддя (танці рибалок, ткачів, Miihlenrad - «млинове колесо », МйИе-« млин »); ці фігури комбінуються з іншими фігурами -« зірка »,« карусель »,« троянда ».

У селах і відсталих економічних районах Північної Німеччини ці Grosse Bunten Tanze - дослівно «великі строкаті танці», як їх називали в народі, аж до XX ст. виконувалися на весіллях, особливо літніми людьми.

Для півдня Німеччини в другій половині XVII в. були характерні танці, відомі під назвою «німецьких», а також різні форми лендлер ( handler ) в 3/4 такту. Лендлер, що представляє ранню форму віденського вальсу, поширений в цих областях і в даний час. Лендлер і шуплатлер ( Schuplattler -один з різновидів лендлер)-були танцями та іграми ткачів та інших ремісників; в цих танцях багато фігур, виконання яких вимагає особливої ​​спритності. Дуже типовими для південних областей Німеччини були в той час також парні ритмічні танці ( Zwiefachen ) з характерним мінливих рахунком такту 2/4, 3/4 і 4/4. По святах (травень, збирання врожаю і т. д.) тут виконували старовинні танці з стрічками ( Bandllanz ), що влаштовуються навколо «травневого дерева» чи «корони врожаю». Поява класичного вальсу на півдні Німеччини відноситься до кінця XVIII ст., А в першій половині XIX ст. він швидко поширився по всій країні.

На початку XIX в. був модним «шотландський» круговий танець з тактом у 2/4 т виконуваний в помірному темпі. Він послужив основою для баварської польки і рейнлендлера. У середині XIX в. популярним танцем стала мазурка (або «Варшавка»), проникла з Польщі.

Масові ігри з танцями часто влаштовували на сімейних святах, а також на розвагах Ферейн.

В останні десятиліття XIX в. нові модні танці починають витісняти старовинні традиційні; після першої світової війни особливо поширилися танці з країн Латинської Америки.

У НДР створено численні групи народного танцю та кілька державних професійних ансамблів: Державний ансамбль народного мистецтва (Берлін), Державний сільський ансамбль (Неет-цов) та ін Вони використовують традиційні мотиви в танцювальних сюитах.

Народні музичні інструменти

З німецьких народних музичних інструментів тільки деякі збереглися до теперішнього часу.

Найпростіші й найдавніші музичні інструменти - тріскачки ( Ras - seln , Ratschen , Klappem ), бубонці, дзвіночки, металеві пластини і ін З духових інструментів найстародавніші - ріг і труба з кори. Вони мали дуже обмежені музичні можливості. Деякими з цих інструментів (наприклад, Schwirrholz - тріскачка, Waldteufel - духовий інструмент) і тепер ще користуються діти .

Найпростіші музичні інструменти застосовувалися при всіляких процесах роботи. Так, дзвіночки у худоби і бубонці служили не тільки засобом захисту від злого духа, але й допомагали пастухам відшукувати загубилися тварин. Пастухи, сурмить у ріжок, скликали стадо. Вівчарі збирали стадо жалібними звуками сопілки, флейти, а свинопаси грали на волинці. В Альпах і німецькому: Міттельгебірге звучали від альма до Альму сильні труби з кори або альпійські горни - чабанські сигнальні інструменти. Їх особливий звуковий склад вплинув на народний спів цій області. Наслідуючи голосам тварин за допомогою мідних свистків і невеликих кісточок, мисливець подманивают дичину. Мисливським гірському ( Hifthorri ) возвещали початок і кінець полювання. Звуки невеликих плетених горнів повідомляли про наближення пошти, а сигнали горна або труби нічного сторожа або вартового на вежі вказували час місцевим жителям і привертали увагу до особливих подій. Функцію подачі сигналів виконувала також Hillebille ( Holzbrett ) - тріскачка вугільників.

Від епохи середніх століть відомі наступні народні інструменти: фідель, ліра (. Drehleier , Radleier ), примітивні цимбали ( Hackbrett ), цитра, арфа, а також ксилофон ( Strohfidel ), волинка, сопілка, барабан, дудки ( Pfeife ) і т. д. З XVIII в. стали поширюватися загальноєвропейські інструменти, наприклад скрипка, контрабас, кларнет, труба, горн і його численні варіанти, рідше - фагот і поперечна флейта. У XIX в. вони витіснили більш примітивні старі музичні інструменти. Крім того, з'явилися акордеон і губна гармоніка, які також швидко поширилися. У Ферейн, де до цього часу все більше зосереджувалася народна я самодіяльність, популярними були гітара, мандоліна і пряма флейта.

Послугами бродячих музикантів користувалися як у дворянській, так і в селянському середовищі. У місті їх замінювали об'єднані в цехи сурмачі ( Pfeifern ). Серед непрофесійних сільських музикантів, здебільшого самоучок, чимало було таких, які артистично володіли своїми інструментами. Деякі з них, найбільш здібні, очолювали сільські капели. В даний час в НДР народна пісня, інструментальна народна музика користуються великою популярністю.