Найцікавіші записи

Друк і театр у каракалпаков
Етнографія - Народи Середньої Азії і Казахстану

Історія каракалпацької друку починається з 1924 р., з часу виходу першої газети - «Єркін каракалпак» («Вільний каракалпак»). Спочатку це була маленька газета, яка виходила всього один-два рази на місяць. Але вже з 1933 р. газета, перейменована в «Кзил Каракалпакстан», а потім у «Рада Каракалпакстан», стала виходити щодня.

З жовтня 1931 виходить газета «Радянська Кара-калпак» російською мовою.

Дуже велику допомогу в зміцненні поліграфічної бази справила республіці Москва, де на початку 1930-х років був організований відділ Каракалпацького видавництва. Московський відділ Каракалпацького видавництва випустив велику кількість підручників, оригінальної та перекладної літератури для Кара-Калпакии. Зараз в республіці виходять чотири республіканські газети - «Рада Каракалпакстан», «Радянська Кара-Калпака» (російською мовою), «Жас ленінші» і піонерська «Жеткіншек»; літературно-художній та громадсько-політичний журнал «Аму-Дар'я»; з 1960 став виходити науковий журнал «Вісник Кара-Калпакского філії Академії наук Узбецької РСР», що висвітлює найважливіші проблеми народного господарства і культури. У кожному колгоспі, радгоспі, підприємстві, установі, в школах і навчальних закладах є свої стінні газети.

каракалпацького державне видавництво, створене в 1932 р., щорічно випускає сотні друкованих аркушів підручників, суспільно-політичної, художньої, сільськогосподарської та іншої літератури. Широко перекладаються каракалпакский мовою твори класиків марксизму-ленінізму, письменників братніх народів. Твори В. І. Леніна випускаються на каракалпацька мовою накладом у сотні тисяч примірників. Каракалпаки зараз читають рідною мовою всі основні твори російської, української, узбецької, казахської класичної літератури. З'явилися вже переклади на каракалпакский мову Гете і деяких інших західноєвропейських класиків, а також великих письменників і поетів країн Сходу.

У Радянській Кара-Калпака вперше стало розвиватися професійне театральне мистецтво.

У дореволюційній Кара-Калпака значною популярністю користувався народний театр, який давав свої вистави на традиційних святах - сейіл. Нерідко в Чимбай під час свят влаштовувалися народні вистави на теми народного епосу, виступи артистів-комедіантів - мащарапаз. Чільне місце в репертуарі народного театру займали невеликі сатири-комедії, висміює хабарництво казіев (суддів), продажність духовенства і несправедливість царської і ханської адміністрації. Елементи народної драми містилися також в окремих каракалпацького обрядах і іграх.

Після Жовтневої революції виникають перші драматичні гуртки; в 1922-1926 рр.. в школах і технікумах Кунград, Чімбая, Ходжейли, турткулі ставилися п'єси російською, узбецькою, казахською та татарською мовами. У 1922 р. драматичним гуртком у Ходжейли керував узбецький драматург Хамза Хакім-заде Ніязі. У 1927 р. в турткулі з учасників драмгуртка організувалася театральна трупа «Танг Нури» («Промінь зорі»); артистами були студенти каракалпацького педагогічного і сільськогосподарського технікумів, керівником - А. утеп. У 1930 р. на базі трупи був утворений Каракалпацький державний театр, з 1937 р. одержав найменування каракалпацького державного театру ім. Станіславського. Театр ставив п'єси молодих тоді драматургів А. Утепова, А. Бегімова, Ж. Аймурзаева, які пропагували радянські закони, політику комуністичної партії.

У 1934 р. при Державному інституті театрального мистецтва ім. Луначарського в Москві була створена Каракалпацька студія, де готували. акторів і режисерів для національного театру. Каракалпацькій студією керувала заслужена артистка РРФСР О. І. Пижова. В художньому вихованні молоді брали участь і інші провідні радянські актори-В. І. Качалов, І. М. Москвін, М. М. Тарханов.

Каракалпацький державний театр із самого початку свого існування виступав не тільки в столиці республіки - турткулі, Нукусі, але й виїжджав на гастролі в районні театри і в колгоспи, в найвіддаленіші місцевості - до рибалкам Аральського моря, тваринникам Кизилкум, Устюрта. На його сцені ставилися в ту пору не тільки п'єси каракалпацького драматургів, а й переведені на каракалпакский мову п'єси Островського, Гоголя, «Перша кінна» Вишневського та ін каракалпацького глядачеві полюбилися комедії Мольєра; ще в 1937 р. з великим успіхом була поставлена ​​п'єса « Витівки Скапена », в 1956 р. на каракалпацької сцені вперше йшов« Тартюф ».

Театр користується популярністю і любов'ю народу.

З 1955 р. склад каракалпацького театру ім. К. С. Станіславського став регулярно поповнюватися талановитою молоддю - випускниками Ташкентського державного інституту театрального мистецтва. Репертуар театру став багатшим і різноманітнішим. Деякі п'єси, ставящиеся в театрі, присвячені історичним сюжетам: так, за мотивами героїчного епосу створено виставу «Алпамис» (автор Н. Давкараев); п'єса «Берд» Ж. Аймурзаева відображає боротьбу каракалпаків проти Хівінського ханів, баїв, ішанів і мулл; в ній показаний яскравий образ поета - борця за щастя свого народу. Дія музичної драми «Айгуль та Абате» цього ж драматурга відбувається в роки Великої Жовтневої соціалістичної революції і громадянської війни в Кара-Калпака. Поряд з цим на сцені театру йде чимало п'єс про сучасне життя каракалпацького народу: спектакль «Важкі стежки» Т. Сейджанова і М. Розжарюємо-бетова з життя сучасної каракалпацької інтелігенції; популярна п'єса з колгоспного життя «Раушан» Ж. Аймурзаева і Т. Аллана - Зарова, героїня якої - каракалпачка агроном. П'єса отримала високу оцінку під час декади каракалпацького мистецтва і літератури в Ташкенті. Надзвичайно цікава поставлена ​​театром у 1959 р. п'єса «Білий лотос», написана за мотивами староіндійської драми «Глиняна візок», класика індійської драматургії Шудрака. В успіху цієї постановки велика роль молодого художни?? А театру Кадирбая Саїпова; використавши при роботі над декораціями фарби, що світяться, художник досяг великого ефекту. Глибоке, поетичне проникнення його в природу і побут Індії допомогло каракалпакскому глядачеві повніше уявити собі життя дружньої країни. У сучасному репертуарі театру чимало також п'єс узбецьких, російських та інших драматургів,

У республіці в 1961 р. працювало 194 колективу художньої самодіяльності; в них брало участь близько 5 тис. любителів мистецтва - колгоспників, робітників, учнів, службовців та ін Ці гуртки виступають з концертами і з постановками, вони служать однією з основних баз підготовки театральних кадрів. Деякі з гуртків працюють над складними виставами. Так, в Муйнак члени гуртка самодіяльності показують рибалкам «Безприданницю» О. Островського, «Єгора Буличева» М. Горького, «Макара Діброву» О. Корнійчука, «Дівчину, що знайшла собі рівного» А. Утепова; крім того, в цьому ж районному центрі при рибоконсервному комбінаті є гурток хору й танцю. П'єсу «Дівчина, що знайшла собі рівного» ставлять і деякі колгоспні колективи самодіяльності. Велику допомогу гурткам самодіяльності надають Республіканський будинок народної творчості та два народних театру. Неодноразово проводилися олімпіади самодіяльного мистецтва, що мають значення для виявлення і розвитку народних талантів; кращі гуртки брали участь у республіканських і міжнародних фестивалях молоді і студентів, виїжджали в Ташкент і Москву на декади каракалпацького і узбецького мистецтва.

У радянський період почала швидко розвиватися Каракалпацька музика. З давніх часів каракалпакскому народу властива прониклива любов до пісні і музики. Народна музика каракалпаків істотно відрізняється від музики сусідніх народів і разом з тим має деякі риси, які зближують її з туркменською, казахською, узбецькою. Для неї типові семіступенние діатонічний лади з півтонами в підставі. Манера виконання народних вокальних творів характеризується вібруючим гортанним звуком, що створює враження безперервного мелодичного дзюрчання.

Раніше національні мелодії передавалися з покоління в покоління тільки усно. Поезія у каракалпаків, як і у більшості інших середньоазіатських народів, тісно пов'язана з музикою і співом. Існують особливі мелодії і ритми для епічних творів, для любовно-героїчних новел-романів і для ліричних віршів-пісень. У супроводі музики виконувалися і деякі побутові обрядові пісні, а також дитячі та юнацькі ігри.

Найбільш популярними з музичних інструментів у каракалпаків є двострунний щипковий інструмент - дутар і смичкові - цобиз і еиржек. Дутар найповніше розкриває своєрідність каракалпацької музики - її характерні мелодійні, ритмічні і гармонійні особливості. Струни у смичкових інструментах роблять з кінського волосу. Музиканти ставлять кобиз біля ніг і грають смичком із шовкових ниток. Смичок кобиз може бути ослаблений або натягнуть міцніше, в залежності від виконуваної мелодії (іноді під час виконання однієї речі музикант перетягує смичок кілька разів). Звук кобиз глухий і своєрідний. Окрім смичкових інструментів, у каракалпаків поширені духові - дерев'яні баламан (типу сопілки), пай і сирнай (рід флейти і зурни), а також ударний - бубон Дайрі, запозичений у узбеків Хорезма.

Серед жіночої частини населення поширений варган ш'щ-цобиз, який відомий і в сусідніх народів під тією ж назвою.

До революції запис і систематизація творів музичної творчості каракалпацького народу не відбувались. Цьому не приділяла уваги ні Хівинське (ханська), ні царська адміністрація. Величезне багатство музичної культури зберігали і розвивали народні співці та поети, пісня була за своїм характером виконання і розповсюдження наймасовішим видом каракалпацького народної творчості.

У роки Радянської влади музична творчість каракалпацького народу стало поступово набувати вигляд професійного музичного мистецтва. Розвиток його було пов'язано із зародженням та розвитком театру. У 1935 р. національний театр зайнявся збиранням і записом народних пісень та мелодій, обробкою їх. З'явилися і професійні композитори, яким допомагали в оволодінні музичною культурою російські і узбецькі композитори. У 1936 р. вперше бригада каракалпацького співаків і музикантів виступала в Москві.

У 1937-1938 рр.. в турткулі відкрилося трирічне музичне училище з класами скрипки, рояля, співу, танцю. Проводилась робота по удосконаленню народних музичних інструментів - дутар, гіржека і кобиз. В оркестр народних інструментів введені скрипка, віолончель, рояль. Велику роль зіграло створене в 1932 р. каракалпацького управління радіоінформації, при якому був оркестр народних інструментів, а також організована в післявоєнні роки на базі районних колгоспних театрів Державна філармонія.

У розвитку загальної музичної культури велике значення мають масові пісні. Більшість каракалпацького композиторів початок свій творчий шлях з створення масових пісень, багато з яких міцно увійшли в побут народу. Так, композитор Жапак Шамуратов створив насичену гумором і стала широко популярною пісню на слова известного поета і драматурга Ж. Аймурзаева «Сміявся від душі». Вірші цього поета - «Бавовна», «Бібігуль», що оспівують трудовий пафос радянського народу, також покладені на музику. Широко відомі в республіці глибоко поетичні пісні «Аму-Дар'я» Амета Шамуратова, «Алма» та «Квітка» Науруза Жапакова та ін В останні роки багато молоді поети в співдружності з композиторами успішно працюють над розвитком масової каракалпацької пісні.

Серед вокалістів-виконавців каракалпацького пісень н аібольшей популярністю користується народна артистка Кара-Калпакской АРСР Аімхан Шамуратова; репертуар співачки дуже багатий, крім каракалпацького, вона виконує узбецькі , туркменські, казахські, російські, польські, азербайджанські та багато інших пісень. Багато талановитих солістів і серед молодих співаків.

До недавнього часу для каракалпаків було характерно лише одноголосе спів. В даний час вже існують хори, в репертуарі яких такі твори, як «Каракалпакстан» (музика Ж. Шамуратова і М. Насимова, слова X. Сеітова), «Уатаним» («Моя батьківщина», - музика А. Султанова, слова Шамуратова ) та ін здобув освіту в Ташкентської консерваторії талановитий композитор Абдіраім Султанов, уродженець Чімбая, крім творів для хору, створив кілька сюїт, пісень для дитячого хору, музичних п'єс і рапсодію на каракалпацького теми. Зроблено перші кроки в області сімфонізаціі народної музики. Заслужений діяч мистецтв Узбецької РСР, диригент і керівник симфонічного оркестру Узбецької Державної філармонії А. Ф. Козловський створив симфонічну сюїту на каракалпацького народні мелодії, сімфонізірованние народні мелодії «Нігар» («Мій улюблений») і «Текке налиш» («Марна печаль») .

Поява значної кількості місцевих композиторів і мелодистов призвело до виникнення каракалпацького оргкомітету Спілки композиторів Узбекистану.

Значно зросла й посилилася Державна філармонія ім. Бердаха; її ансамбль пісні і танцю налічує вже 40 людей, а в оркестрі народних інструментів зайнято більше 30 чоловік.

Під керівництвом заслуженого діяча мистецтв Узбецької РСР А. І. Петросянц в Узбецькому науково-дослідному інституті мистецтвознавства реконструйовані народні інструменти для каракалпацького оркестру. Вони зберегли особливості старих народних інструментів і разом з тим знайшли велику силу звуку, отримали темперований звукоряд, що дало можливість оркестру народних інструментів виконувати багатоголосу музику сучасних радянських композиторів і твори класиків.

Підготовкою місцевих музичних кадрів уже понад 20 років успішно зайнята музична школа в Нукусі. З числа її вихованців багато стали музикантами-професіоналами - скрипалями, піаністами, кларнетистами, диригентами та ін - і нині працюють в музичних закладах республіки.

Є музичні школи і в інших містах республіки; ведеться підготовка професіоналів-музикантів для Кара-Калпака в Ташкентській та Московській консерваторіях.

Як і деякі інші народи Середньої Азії (наприклад, туркмени), каракалпаки раніше не знали мистецтва танцю. У роки Радянської влади вони стали поступово оволодівати їм. Багато зробив для організації балету народний артист Кара-Калпакской АРСР Алі Артобус.

У 1956 р. в Кара-Калпака був створений великий балетний колектив під керівництвом заслуженої артистки Узбецької РСР балетмейстера Є. А. Петросова.

Виступи молодого колективу каракалпацького танцюристів в викликали загальне схвалення в Ташкенті під час декади каракалпацького мистецтва і літератури (1957 р.), в Москві - на Всесвітньому шостому фестивалі молоді і студентів (1957 р.), де виконавці завоювали срібну медаль фестивалю, і на декаді узбецького мистецтва і літератури в Москві (1959 р.). Найбільшим успіхом користується жіночий ліричний танець «Аму-Дар'я», як би переносить глядача на береги великої середньоазіатської ріки, про яку складено стільки легенд і пісень біля каракалпацького народу. Великий інтерес викликають Каракалпацька весільна танець, танець «Вироблення кошми», масовий танець, що зображає Хорезмський свято «Сеіль», а також енергійний і своєрідний чоловічий танець «Рибалки», що відображає життя рибальського населення берегів південного Аралу. Крім каракалпацького, ансамбль виконує танці багатьох народів братніх республік (українські, білоруські, казахські, узбецькі), країн народної демократії і зарубіжних країн Сходу (наприклад, індійський танець «Арзі Хамар»). Кращі виконавці танців - заслужена артистка республіки Рейма Адікова, Ханим Сапарова та ін